L’ésotérisme d’Alice au Pays des Merveilles
Le thème de cet article est le côté ésotérique et initiatique d’Alice au Pays des Merveilles, une œuvre littéraire qui a marqué l’histoire de la littérature fantastique. Cette œuvre, écrite par Lewis Carroll au XIXe siècle, est considérée comme un classique de la littérature pour enfants, mais son interprétation va bien au-delà du simple divertissement. En effet, de nombreux spécialistes ont remarqué des éléments ésotériques et initiatiques dans l’histoire d’Alice, qui permettent une lecture plus profonde et symbolique de l’œuvre.
Présentation de l’œuvre d’Alice au Pays des Merveilles :
Alice au Pays des Merveilles est un conte fantastique publié en 1865 par l’écrivain britannique Lewis Carroll, pseudonyme de Charles Lutwidge Dodgson. L’histoire raconte les aventures d’une petite fille nommée Alice, qui tombe dans un terrier de lapin et se retrouve transportée dans un monde merveilleux et étrange, où elle rencontre une foule de personnages extravagants, tels que le Chapelier Fou, la Reine de Cœur et le Chat du Cheshire. L’histoire est parsemée de dialogues absurdes et de situations surréalistes, qui ont captivé les lecteurs de tous âges depuis plus d’un siècle.
Présentation de la version Disney d’Alice au Pays des Merveilles :
La version Disney d’Alice au Pays des Merveilles est un film d’animation sorti en 1951, inspiré du livre de Lewis Carroll. Le film a été réalisé par Clyde Geronimi, Wilfred Jackson et Hamilton Luske, avec des dialogues et des chansons créés spécialement pour l’occasion. Bien que la version Disney soit souvent considérée comme une adaptation libre et simplifiée de l’œuvre originale, elle a également été saluée pour son esthétique originale, son animation innovante et sa bande-son envoûtante. En outre, la version Disney comporte également des éléments qui renforcent le caractère ésotérique et initiatique de l’œuvre, tels que la symbolique des couleurs et les allusions à l’alchimie et à la mythologie.
Le contexte historique :
Pour comprendre le contexte historique et culturel de l’œuvre Alice au Pays des Merveilles, il est important de se pencher sur la période victorienne dans laquelle l’auteur Lewis Carroll a vécu et écrit son livre. Cette période s’étend de 1837, date de l’accession au trône de la reine Victoria, jusqu’à sa mort en 1901.
La période victorienne est marquée par de nombreux événements historiques importants, tels que la Révolution industrielle, l’expansion de l’Empire britannique, l’émergence d’une classe moyenne, et l’évolution des mœurs et des mentalités. C’est également une période où l’Occident est en pleine effervescence ésotérique et spirituelle, avec l’émergence de nombreuses sociétés secrètes, groupes de spiritualistes, mouvements occultes et hermétiques.
Cet intérêt pour l’ésotérisme et la spiritualité, se reflète également dans l’œuvre de Lewis Carroll. En effet, celui-ci était fasciné par la symbolique, la philosophie et l’ésotérisme, comme en témoignent ses travaux sur la logique, les mathématiques et la littérature. Il était également un ami proche de plusieurs personnalités éminentes de l’époque, notamment John Ruskin, un critique d’art et penseur social, ainsi que Henry Liddell, doyen de la Christ Church College d’Oxford, où Carroll a étudié.
Le contexte culturel de l’époque victorienne est également marqué par une forte influence de la mythologie et de la littérature antique, ainsi que par l’intérêt pour l’alchimie, la kabbale et d’autres pratiques ésotériques. Cette influence se reflète également dans l’œuvre d’Alice au Pays des Merveilles, où l’on peut trouver de nombreux éléments symboliques et allégoriques, qui renvoient à ces traditions.
En somme, le contexte historique et culturel de l’époque victorienne a indéniablement influencé l’œuvre de Lewis Carroll, et a contribué à donner à Alice au Pays des Merveilles une dimension ésotérique et initiatique, qui ne peut être pleinement comprise qu’en tenant compte de ce contexte.
La dimension cachée de l’histoire :
L’interprétation des personnages principaux d’Alice au Pays des Merveilles, permet de découvrir une dimension cachée de l’histoire, qui renvoie à des idées ésotériques et initiatiques. Voici quelques exemples d’interprétations des personnages principaux :
Alice est le personnage principal de l’histoire, qui représente l’initié ou le chercheur de vérité. Son voyage à travers le Pays des Merveilles, peut être interprété comme une quête spirituelle, qui vise à découvrir sa véritable nature, et à accéder à une compréhension plus profonde de l’univers.
Il y a ensuite le lapin blanc :
Le lapin blanc est un autre symbole important dans l’œuvre, qui renvoie à l’idée de la recherche de la vérité et de la connaissance. Le lapin blanc peut être interprété comme une figure de guide spirituel, qui conduit Alice dans sa quête d’illumination.
Il y aussi la Reine de Cœur :
La Reine de Cœur est un personnage autoritaire et tyrannique dans l’histoire, qui peut être interprété comme une représentation de l’ego, ou du mental inférieur. Sa quête de pouvoir et de domination, représente l’attachement aux désirs et aux passions terrestres qui empêchent l’individu d’accéder à une compréhension plus profonde de l’univers.
Le Chat du Cheshire, est un personnage énigmatique dans l’histoire, qui peut être interprété comme un symbole de la dualité et de la transformation. Sa capacité à apparaître et à disparaître à volonté, représente l’impermanence et le changement constant, qui sont des éléments clés de la spiritualité ésotérique.
Les dialogues entre Alice, le Lièvre de Mars et le Chapelier fou, sont très profonds. Dans ces dialogues, les personnages discutent de thèmes tels que le temps, la folie, la réalité et la perception.
Par exemple, dans le chapitre 7, Alice rencontre le Lièvre de Mars et le Chapelier fou, autour d’une table de thé. Les personnages ont une discussion surréaliste sur le temps, avec le Lièvre de Mars affirmant que c’est toujours l’heure du thé, tandis que le Chapelier fou soutient que toutes les heures sont bonnes pour le thé. Cette discussion est une allégorie de la relativité du temps, et de la perception subjective du temps.
De même, dans le chapitre 11, Alice rencontre le Chapelier fou seul, et entame avec lui une discussion sur la folie. Le Chapelier fou, explique que tout le monde est fou à sa manière, mais qu’il est préférable d’être fou plutôt que stupide. Cette discussion met en lumière la complexité de la réalité subjective, et soulève la question de savoir ce qui est considéré comme normal ou fou.
Le Chapelier Fou, est un personnage excentrique dans l’histoire, qui peut être interprété comme un représentant de l’imagination et de la créativité. Son éloignement de la réalité, et ses dialogues absurdes, représentent l’importance de l’intuition et de la créativité dans la quête spirituelle.
Les personnages de l’histoire d’Alice au Pays des Merveilles, utilisent souvent le langage figuré et les métaphores, pour communiquer des enseignements symboliques sur la vie et la réalité. Ces dialogues, sont donc un moyen d’explorer des questions existentielles importantes, telles que la perception, la réalité et la signification de l’existence.
Les idées du Chapelier fou dans l’histoire d’Alice au Pays des Merveilles sont à la fois absurdes et profondes. Le Chapelier fou est un personnage étrange et excentrique, qui semble avoir une vision unique et originale du monde.
L’aspect initiatique de l’œuvre :
En somme, l’interprétation des personnages principaux d’Alice au Pays des Merveilles, permet de découvrir une dimension ésotérique et initiatique de l’histoire, qui renvoie à des idées philosophiques et spirituelles plus profondes. Ces personnages représentent souvent des aspects différents de la quête spirituelle, tels que la recherche de la vérité, la dualité et la transformation, la créativité et l’imagination.
Le parcours d’Alice au Pays des Merveilles, peut être interprété comme une série d’étapes initiatiques, qui reflètent la quête spirituelle de l’individu. Voici quelques exemples de ces étapes initiatiques :
La chute dans le terrier du Lapin Blanc :
Cette première étape représente le passage de l’individu d’un état de conscience ordinaire, à un état de conscience supérieur. Cela peut être interprété comme un passage à travers un portail, ou une initiation dans un nouvel état de conscience.
Au cours de son voyage, Alice rencontre une foule de personnages étranges et extravagants, tels que le Lapin Blanc, le Chapelier Fou, le Chat du Cheshire, la Chenille et la Reine de Cœur. Chacun de ces personnages, représente une facette différente de la quête spirituelle, et Alice doit les traverser et les comprendre, pour avancer dans son parcours initiatique.
Tout au long de son voyage, Alice est à la recherche de la vérité et de la connaissance. Cette quête peut être interprétée comme une recherche de la sagesse, et de la compréhension de l’univers.
Le changement de taille d’Alice dans l’histoire représente le processus de transformation, et de transmutation de l’individu. Cette étape peut être interprétée comme la nécessité de se transformer pour atteindre un nouvel état de conscience et de compréhension.
La confrontation finale entre Alice et la Reine de Cœur, représente la confrontation entre l’ego ou le mental inférieur, et la compréhension supérieure de l’univers. Cette étape est souvent considérée comme cruciale dans la quête initiatique, car elle représente le moment où l’individu doit faire face à ses propres peurs et limitations, pour avancer dans son parcours spirituel.
Le parcours d’Alice au Pays des Merveilles, peut être vraiment interprété comme une série d’étapes initiatiques, qui reflètent la quête spirituelle de l’individu. Ces étapes, représentent des thèmes ésotériques et philosophiques importants, tels que la transformation, la recherche de la vérité, et la confrontation avec l’ego.
Certains critiques ont également identifié des éléments maçonniques dans l’œuvre d’Alice au Pays des Merveilles. Lewis Carroll était lui-même membre de la loge maçonnique de la ville d’Oxford, et il est donc possible que certains de ces éléments soient inspirés de cette tradition. Voici quelques exemples de symboles et de thèmes maçonniques dans l’œuvre :
Le rituel d’initiation :
Le voyage d’Alice au Pays des Merveilles peut être interprété comme un rituel d’initiation maçonnique, qui représente le passage de l’ignorance à la connaissance. Cette initiation se déroule en plusieurs étapes, qui reflètent les différents degrés d’initiation de la franc-maçonnerie.
Le symbolisme des couleurs :
Les couleurs sont également importantes dans l’œuvre d’Alice au Pays des Merveilles, en particulier le bleu, le rouge et le blanc. Ces couleurs sont également utilisées dans la tradition maçonnique, où elles représentent respectivement la sagesse, la force et la beauté.
Le symbolisme des nombres :
Le symbolisme des nombres est également important dans l’œuvre d’Alice au Pays des Merveilles, où les nombres ont des significations cachées. Cette utilisation du symbolisme des nombres est également présente dans la tradition maçonnique, où les nombres ont des significations ésotériques.
Certains symboles maçonniques, tels que la lettre G, peuvent être trouvés dans l’œuvre d’Alice au Pays des Merveilles. Cette lettre, qui est révélée aux Compagnons, représente la Gnose, la Gravitation, et c’est la première lettre de Dieu (God) en anglais.
La version de Walt Disney :
La version Disney d’Alice au Pays des Merveilles, est également riche en symbolisme, à travers les dialogues et les chansons qui la composent.
Il faut savoir que Walt Disney, était connu pour sa fascination pour les symboles et les thèmes ésotériques. Walt Disney était également un franc-maçon. Il a été initié en 1923, à la Loge de la ville de Los Angeles, et a gravi les échelons de la franc-maçonnerie pour devenir membre de haut niveau. En tant que producteur de films, Disney a souvent utilisé des éléments initiatiques dans ses productions, pour communiquer des messages profonds et symboliques à son public.
Par exemple, dans son film Fantasia, Disney a exploré la symbolique alchimique, à travers la représentation de la transformation de la matière brute en une forme plus élevée. Dans ce film, les images abstraites et colorées évoquent la notion alchimique de la transmutation, qui est souvent considérée comme une métaphore pour le processus de transformation spirituelle.
Les personnages de la version Disney d’Alice au Pays des Merveilles, sont souvent associés à des symboles qui renvoient à des idées philosophiques et spirituelles plus profondes même, que dans le livre de Lewis Carroll.
Par exemple, la chanson « Peindre la rose en rouge » est associée à l’idée de la transmutation, tandis que la chanson « Non anniversaire » est associée à l’idée de l’impermanence et du changement constant.
Voici quelques exemples de dialogues où la version Disney, explore davantage la dimension ésotérique et initiatique de l’histoire que la version originale :
Dans la version originale, la conversation entre Alice et la chenille est assez brève et ne porte pas sur des thèmes ésotériques spécifiques. En revanche, dans la version Disney, la chenille pose à Alice des questions qui ont des connotations ésotériques, telles que « Qui es-tu ? » et « Quelle est la taille de ton esprit ? ». Cette conversation peut être interprétée comme une allégorie de la recherche de la connaissance de soi et de la compréhension de l’univers.
La conversation entre Alice et le Chat du Cheshire :
Dans la version originale, la conversation entre Alice et le Chat du Cheshire, porte principalement sur des questions de logique, sans trop de connotations ésotériques. En revanche, dans la version Disney, le Chat du Cheshire, pose à Alice des questions plus profondes, telles que « Qui es-tu ? » et « Quel est ton but ? ». Ces questions peuvent être interprétées comme une allégorie de la quête spirituelle et de la recherche de la sagesse.
La conversation entre Alice et la Reine de Cœur :
Dans la version originale, la Reine de Cœur est principalement représentée comme une figure autoritaire et tyrannique, sans trop d’éléments ésotériques. En revanche, dans la version Disney, la Reine de Cœur pose à Alice des questions qui ont des connotations ésotériques, telles que « Qui es-tu ? » et « Quelle est ta place dans ce monde ? ». Cette conversation peut être interprétée comme une allégorie de la confrontation avec les forces obscures, et la recherche de la vérité intérieure.
La conversation entre Alice et le Lapin Blanc :
Dans la version originale, la conversation entre Alice et le Lapin Blanc, porte principalement sur les questions de l’heure et du temps, sans trop d’éléments ésotériques. En revanche, dans la version Disney, le Lapin Blanc pose à Alice des questions plus profondes, telles que « Pourquoi es-tu venue ici ? ». Cette conversation peut être interprétée comme une allégorie de la recherche de la vérité intérieure et de la signification de la vie.
En somme, la version Disney d’Alice au Pays des Merveilles utilise souvent des dialogues, qui peuvent aider à mieux comprendre les thèmes ésotériques et initiatiques de l’histoire. Les dialogues entre les personnages peuvent être interprétés d’un point de vue ésotérique et initiatique, en mettant l’accent sur des questions philosophiques et spirituelles importantes.
En conclusion, je dirai qu’en examinant cette œuvre d’un point de vue ésotérique et initiatique, nous pouvons approfondir notre compréhension de nous-mêmes, et de notre relation avec l’univers. Je vous invite vraiment à approfondir vos connaissances en lisant le livre Alice au Pays des Merveilles ou à regardant le dessin animé de Walt Disney . Vous pouvez aussi nous demander plus d’information sur notre organisation en cliquant sur le lien qui est en dessous de cet article.
